Sala Assoli: tra cinema, arte, danza e teatro
Sala Assoli di Napoli svela il suo programma e il suo claim: mestieri e sentimenti.
Fare rete – dice Giovanni Petrone presidente di casa del contemporaneo – è un esercizio complicato in quanto tutti i membri dovrebbero fare un passo indietro per poi farne uno in avanti tutti insieme. Da dieci anni , come Casa del contemporaneo, cerchiamo di fare questo cercando di intercettare un pubblico trasversale.
Queste parole, in apertura di conferenza stampa di presentazione di Sala Assoli, rendono il senso del lavoro di diverse realtà che presentano, ancora una volta, un programma ricco e plurale con al centro il mestiere dell’arte che poi è mestiere dei sentimenti, come suggerisce il claim di stagione.
Una doverosa, ed unica al momento, parentesi è dedicata al codice dello spettacolo che dovrebbe essere approvato dal Governo ad agosto e che, molto probabilmente, conferma le scellerate scelte del Governo centrale basate sulla premialità a coloro che sbigliettano di più, quindi più sovvenzionamenti ai più forti, ancora una volta!
Igina Di Napoli, direttore artistico di casa del contemporaneo sottolinea il suo volere unire più punti di vista nel proporre la stagione di sala Assoli e dic ome abbia voluto entrare, per la prima volta, nella memoria di Annibale Ruccello.
Sala Assoli aggiunge al suo nome quello di Moscato come doveroso omaggio ad un grande artista che da quel luogo è partito per dispensare la sua arte nel mondo; tanti omaggi, non di circostanza a Ruccello e a tanti artisti della scena nazionale che non ci sono più ma che hanno lasciato una forte impronta in questo luogo.
La stagione sarà contraddistinta da alcuni momenti di riflessione sul teatro contemporaneo. In collaborazione con l’Università degli Studi di Napoli Federico II, fra il 7 e il 9 ottobre, Sala Assoli accoglierà parte dei lavori di Enzo Moscato, il Teatro – Intimità dell’Ipogeo, a cura di Giancarlo Alfano, tre giornate di studi sull’opera del drammaturgo napoletano.
L’attività farà da prologo alla III edizione di We Love Enzo, sentita dedica d’amore che quest’anno coinvolgerà un’ampia rete di teatri metropolitani
(Teatro Nuovo, Officine San Carlo, Teatro Elicantropo, Teatro Avanposto, NEST) per celebrare con approfondimenti, spettacoli e un premio per giovani emergenti, realizzato in collaborazione con il Teatro di Napoli, la presenza viva nel tessuto teatrale e culturale cittadino dell’indimenticabile artista scomparso a gennaio scorso.
Tra il 24 e il 26 ottobre, in un programma condiviso con l’Università degli Studi di Salerno e l’Università di Napoli L’Orientale sarà ricordato, nel centenario della nascita,Achille Mango, pioniere degli studi sul teatro in Italia e riferimento assoluto per i gruppi della Postavanguardia e della Nuova Spettacolarità.
Nel Segno di Annibale, progetto realizzato con il Dipartimento di Studi Umanistici della Federico II sulla scrittura del compianto drammaturgo stabiese, prevede gli interventi di Vincenzo Caputo, Monica Citarella, Matteo Palumbo, Pasquale Sabbatino, i ricordi restituiti da Carlo Ruccello De Nonno, Benedetta Buccellato, Isa Danieli, Igina di Napoli, e sarà affiancato fra il 15 e il 17 novembre dalla presentazione in Sala Assoli di Anna Cappelli con la sua interprete originale Benedetta Buccellato.
Quattordici titoli in abbonamento, con cinque produzioni di Casa del Contemporaneo.
Dal 4 al 6 ottobre Mariangela Gualtieri apre la stagione con il suo Naturale Sconosciuto, realizzato con la guida di Cesare Ronconi e dedicato alla gioia dell’attraversamento delle cose sospeso tra il tremendo e il meraviglioso.
Dall’11 al 13 ottobre Una donna con le palle, stand-up comedy di Simonetta Musitano, voce di donna in transizione che si racconta senza giri di parole.
Il 25 e 26 ottobre Oh, scusa dormivi di Jane Birkin, diretto e interpretato da Marco Solari e Alessandra Vanzi – fondatori con Giorgio Barberio Corsetti del gruppo La gaia scienza – 17 quadri che si sviluppano, in una sola notte, nella camera da letto di una coppia in crisi.
Dal 15 al 17 novembre, Benedetta Buccellato, storica musa di Annibale Ruccello che per lei compose Anna Cappelli, presenta la sua Anna di oggi, che vive un presente diverso, fatto di memoria, di magiche rievocazioni e di un inevitabile epilogo.
Dal 20 al 21 dicembre Anna Della Rosa raccoglie il testimone delle iconiche interpretazioni testoriane di Sandro Lombardi che la dirige in Erodiàs + Mater Strangosciàs; mentre il 22 dicembre, diretta da Valter Malosti, propone Cleopatràs in forma di concerto, immersa nella vibrante installazione sonora di GUP Alcaro che da Puccini attraversa la scena musicale egiziana contemporanea e viene sommersa dall’onda elettronica.
Dal 28 dicembre al 5 gennaio Tempesta da Shakespeare ricreata da Rosario Sparno, in cui il palcoscenico diventa un’isola che pone gli attori e i personaggi al centro di un’installazione d’arte contemporanea di Antonella Romano. Dal 4 al 6 febbraio Oh Little Man con Edoardo Sorgente diretto da Giovanni Ortoleva, storia di un viaggio disperato e ironico verso la fine dell’economia.
Dal 28 febbraio al 2 marzo Rubedo di Giuseppe Affinito, la figura di un giovane poeta omosessuale si aggira in una stanza trasfigurata, uno spazio della memoria, delle domande, dei silenzi, tra i propri pezzi scomposti.
Dal 6 al 9 marzo Lino Musella interpreta Come un animale senza nome, una drammaturgia di Igor Esposito dai testi di Pier Paolo Pasolini con le musiche dal vivo di Luca Canciello.
Dal 14 al 16 marzo Grazie per la squisita prova, che la giovane rivelazione del teatro italiano Nicola Borghesi, fondatore della compagnia Kepler 452, ha scritto per la formidabile coppia scenica formata da Enzo Vetrano e Stefano Randisi, ispirato dall’ineffabile scintilla del comune amore per il teatro attraverso le generazioni.
Dal 21 al 23 marzo la pluripremiata compagnia Babilonia Teatri con Mulinobianco back to the green future di Enrico Castellani e Valeria Raimondi, che si interrogano sulla relazione che abbiamo instaurato con l’unico pianeta abitabile nell’intero universo.
Dall’11 al 13 aprile Tindaro Granata con Vorrei una voce, monologo ispirato dal percorso teatrale dell’artista siciliano all’interno della Casa Circondariale di Messina, con le detenute della sezione femminile di alta sicurezza che attraverso alcune le canzoni di Mina raccontano il proprio mondo.
Dall’8 all’11 maggio Rosario Sparno, dirige Luca Iervolino e Francesco Roccasecca in Topolino Crick che il compianto Francesco Silvestri e Melina Formicola trassero liberamente dal celebre racconto fantastico di Daniel Keyes Fiori per Algernon.
Cinque gli appuntamenti Extra abbonamento.
Dal 14 al 16 ottobre Igor Esposito e Daniele Russo con I poeti selvaggi di Roberto Bolaño, conferenza-spettacolo in tre capitoli in scena in tre successive serate formando un unico flusso narrativo.
Dal 26 novembre al 1° dicembre gli eventi di Palestina in Arte attraverso teatro, letteratura, cinema e musica per affermare la bellezza, l’energia vitale e l’identità culturale di un popolo e della sua terra.
Il 6 gennaio a chiusura del periodo natalizio Tombolata Show di Emilio Massa.
Dall’11 al 16 febbraio, l’apprezzato attore e autore Saverio La Ruina, presenterà tre dei suoi più celebrati lavori: Polvere, La Borto e Dissonorata, insieme al documentario ispirato dal suo monologo Italianesi.
Dal 18 al 20 febbraio, Antonella Morea interpreta Sono viva per miracolo di Adolfo Ferraro, storia di una donna di mezza età che soffre di manie di persecuzione a confronto con i suoi desideri più profondi.
Quattro gli eventi della rassegna Solo Danza, che si apre il 19 ottobre con la novità assoluta del Saturday Night Gala Show del Naples Hula Hoop Gathering 2024, appuntamento internazionale con la presenza di artist* da Italia, Messico, Regno Unito, Australia, Francia e Stati Uniti, maestr* nell’object manipulation e nell’hula hoop.
Dal 21 al 23 novembre Dissonanzen con ImprovviDance fra masterclass e una performance sulla instant composition, con una ricerca sulle musiche antiche, coordinato da Alessandra Petitti e Giacomo Calabrese.
Per la nuova edizione di Körperformer, a cura di Gennaro Cimmino, dal 3 all’8 dicembre saranno coinvolte realtà attive da anni nella promozione e produzione della danza sul nostro territorio (Cornelia, Cie MF, Funa, Corpo Celeste, Körper).
Dal 12 al 15 dicembre la XXVII edizione di Second Hand-Di Seconda Mano, rassegna sulla coreografia d’autore e la creatività giovanile, ideata e curata da Gabriella Stazio per Movimento Danza,
Fra gli appuntamenti ormai consueti per la musica di Sala Assoli-Moscato, dall’1 al 3 novembre la IV edizione del Festival dell’Opera Buffa Napoletana diretto da Massimiliano Sacchi e in varie date autunnali la II edizione di Epifonie – I suoni e l’incanto a cura di Marco Stangherlin. Sarà inoltre riproposto in primavera Stand-up Opera singolare esperimento di attraversamento dei generi musicali di Diego Lombardi con Luca De Lorenzo e Fabrizio Romano.
Il rischio artistico e culturale, come premessa della sperimentazione, sarà ancora alla base di Fuori Controllo, spazio aperto per le giovani compagnie che vogliono mettere alla prova ipotesi ardite e innovative, con tre spettacoli in programma. Dal 7 al 9 febbraio Nero d’artista, proposta di Fabbrica Woityla, testo, musiche e regia di Patrizio Ranieri Ciu in collaborazione con Umberto Galimberti.
Dalll’11 al 13 marzo RI|Creazioni – Studio per un tragico futuro, di e con il giovanissimo duo Clara Addari e Edoardo D’Antonio, prodotto da Casa del Contemporaneo.
Dal 28 al 30 marzo Primo Amore – Atto Senza Parole 1 e 2 di Samuel Beckett con Costantino Raimondi e Sergio Longobardi.
Dopo il grande successo dell’edizione zero, che ha visto convergere a Napoli energie creative provenienti da tutta la Penisola, ritorna nella prima settimana di aprile, in collaborazione con il Teatro Pubblico Campano, il Napoli Queer Festival, curato da Giuseppe Affinito, per dare corpo e voce alle molteplici diverse identità di genere che costellano il paesaggio umano contemporaneo.
La Sala Assoli si conferma luogo d’elezione per il cinema, dopo le felici esperienze recenti di accoglienza e confronto con opere e autori come Milo Rau, Eleonora Danco, Jean-Luc Godard, Mario Martone, Pasquale Marrazzo, Alessandra Cutolo.
Leonardo Di Costanzo, Bela Tarr, contribuendo alla creazione di un pubblico dedito e sempre più affascinato dal momento speciale della condi-visione in sala.
Ancora Altre Visioni – Cinema e Teatro: prima, durante e dopo, nuovi incontri e grandi ritorni a cura di Angelo Curti intende proporre nel corso della stagione sguardi diversi di e su artisti fra i quali Emma Dante, Saverio La Ruina, Pippo Delbono, Romeo Castellucci, Alice Rohrwacher, Ayat Najafi.
Nuova la collaborazione con Parallelo 41 produzioni di Antonella Di Nocera per la XIV edizione di Venezia a Napoli. Il cinema esteso plus
L’appuntamento settimanale de Il Sabato della Fotografia, il format dedicato al linguaggio fotografico ideato e condotto con sapienza da Pino Miraglia, che quest’anno giunge alla IX edizione, affronterà, con incontri, proiezioni, mostre e workshop alcuni momenti storici italiani e internazionali con un ampio sguardo sui conflitti sociali e armati degli ultimi decenni.
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